經(jīng)過(guò)探究，筆者發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)博物館創(chuàng)新是最大的核心動(dòng)力。

首先，摒棄博物館“拜物教”，創(chuàng)造博物館的更多可能。博物館化的核心在于人對(duì)物的態(tài)度，正是由于人類(lèi)對(duì)物的獨(dú)特態(tài)度、行為不斷發(fā)生變化，博物館大家族的種類(lèi)才會(huì)像今天這樣越來(lái)越豐富，也不斷涌現(xiàn)出一些并不符合傳統(tǒng)定義的新型博物館。如只有水滴是唯一展品的日本豐島美術(shù)館、火爆社交媒體的teamLab無(wú)界美術(shù)館、失戀博物館、減壓博物館等。他們都沒(méi)有傳統(tǒng)觀念上吸引觀眾的奇珍異寶，卻成為年輕人不斷刷屏的新晉網(wǎng)紅。

因此，對(duì)于新興的非傳統(tǒng)博物館來(lái)說(shuō)，不必糾結(jié)于沒(méi)有鎮(zhèn)館之寶、稀世珍品，與其通過(guò)展品的稀缺性、唯一性、觀賞性等物質(zhì)層面來(lái)吸引觀眾，不如將更多精力放在深入探究博物館想傳達(dá)給觀眾的故事、情感、記憶、文化等精神層面。如失戀博物館中的一把鑰匙、一張車(chē)票、半成品毛衣，當(dāng)它們超脫于現(xiàn)實(shí)的使用價(jià)值而賦予了愛(ài)情的意義時(shí)，就成為了吸引無(wú)數(shù)年輕人打卡的“利器”。如張之洞與武漢博物館，跳脫傳統(tǒng)博物館以展品陳列為主要手段的展示方式，深入挖掘一個(gè)人與一座城十九年的羈絆，輔以藝術(shù)化的設(shè)計(jì)語(yǔ)言，營(yíng)造了一場(chǎng)百年時(shí)空對(duì)話，讓這里迅速成為年輕人的熱門(mén)打卡地。對(duì)于會(huì)展場(chǎng)館來(lái)說(shuō)，這種情感、故事、文化的賦能亦有助于拓展客群的邊界。

其次，聚焦情境式設(shè)計(jì)，打造博物館的對(duì)話空間。看待物的觀念改變，相應(yīng)的則是展覽策劃設(shè)計(jì)方式的轉(zhuǎn)變。展覽作為博物館展品與觀眾之間的橋梁，可以借助多種媒介綜合表達(dá)，這是博物館的傳播優(yōu)勢(shì)，它經(jīng)歷了一個(gè)陳列、詮釋到再創(chuàng)造的過(guò)程。當(dāng)傳統(tǒng)博物館不再執(zhí)著于表現(xiàn)展品的物質(zhì)層而是精神層，則整個(gè)展覽空間邏輯需反過(guò)來(lái)。將展品背后的故事、情感、記憶、文化通過(guò)情境式的空間設(shè)計(jì)，讓觀眾沉浸其中，產(chǎn)生新的對(duì)話場(chǎng)域，才是目前展覽策劃需要思考的設(shè)計(jì)方向。

所謂情境式設(shè)計(jì)，并不僅僅是傳統(tǒng)意義上的場(chǎng)景復(fù)原、立體造型等陳列方式。而是如2018年國(guó)際博物館日主題“超級(jí)連接的博物館：新方法、新公眾”所傳達(dá)的理念，透過(guò)新的科技手段找到新的觀眾。充分利用“5G+VR”、全息、超高清、AI 等數(shù)字技術(shù)，打造以觀眾為核心的沉浸式個(gè)性化的情境體驗(yàn)。騰訊爆紅科技展T-DAY先后落地深圳、西安、重慶、上海等地，所到之處人們皆大排長(zhǎng)龍前來(lái)參觀體驗(yàn)。其通過(guò)超夢(mèng)幻的視覺(jué)效果、超沉浸式互動(dòng)體驗(yàn)以及超酷炫的硬核科技，結(jié)合當(dāng)?shù)匚幕瘍?nèi)涵底蘊(yùn)，即給觀眾帶來(lái)了一場(chǎng)生動(dòng)的在地文化體驗(yàn)之旅，亦完成了其創(chuàng)新前沿科技應(yīng)用場(chǎng)景的宣傳推介。因此，在體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)時(shí)代，那些千篇一律的會(huì)展展銷(xiāo)已不適應(yīng)市場(chǎng)需求，個(gè)性化的情境體驗(yàn)完成品牌推廣將成為未來(lái)方向。

最后，關(guān)注文化消費(fèi)行為，拓展目標(biāo)群體。從物的宮殿到人的樂(lè)園的轉(zhuǎn)變，意味著博物館將從單純的展覽展示空間升級(jí)為公共文化消費(fèi)空間，承擔(dān)著在普遍商業(yè)化的社會(huì)環(huán)境中為公眾營(yíng)造創(chuàng)意生活的使命。除了展覽策劃設(shè)計(jì)觀念的轉(zhuǎn)變，更多關(guān)注新世代文化消費(fèi)群體的需求特征，改變傳統(tǒng)博物館的運(yùn)營(yíng)營(yíng)銷(xiāo)方式，亦是博物館拓展目標(biāo)群體的思考方向。如臺(tái)北故宮最新推出的宣傳片，主角并非那些精美的文物，而是人與他們的各樣空間實(shí)踐，不單看展，還包括約會(huì)、玩耍等日常行為，每個(gè)人都能在博物館里找到自得其樂(lè)的方式。

“博物館+藝術(shù)餐廳”、趣味體驗(yàn)、研學(xué)教育、特色住宿、文創(chuàng)商品、旅游演藝、時(shí)尚業(yè)態(tài)的跨界融合，讓越來(lái)越多的人開(kāi)始走進(jìn)博物館進(jìn)行文化消費(fèi)。對(duì)于會(huì)展場(chǎng)館來(lái)說(shuō)，也需改變傳統(tǒng)角色定位，深入挖掘“會(huì)展+N”的無(wú)限可能性，引入新產(chǎn)品、新服務(wù)，實(shí)現(xiàn)會(huì)展與文創(chuàng)、研學(xué)、旅游等業(yè)態(tài)的融合，吸引客戶從一次消費(fèi)到多次重復(fù)消費(fèi)，從而改變會(huì)展場(chǎng)館聚焦會(huì)展業(yè)務(wù)的單一商業(yè)模式。

每一個(gè)行業(yè)都面臨著急劇變革，傳統(tǒng)博物館在不斷推陳出新，聚焦人的需求，融合創(chuàng)新出更多個(gè)性化的非物體驗(yàn)，打開(kāi)了公眾看待博物館的新視界。而會(huì)展的新世界，亦需從聚焦會(huì)展轉(zhuǎn)向跨界思維，真正實(shí)現(xiàn)大會(huì)展模式下的大業(yè)態(tài)融合，成為新一代的線下流量聚集地。